Violín 4/4 etiquetado " JB Gagliano alomnus Stradivarius,  Fccit Cremone Anno 1729 ", en su interior posee el sello en el tacón edpin las letras JBL , Jérome Thibouville Lamy. Estructuralmente en perfectas condiciones sin roturas ni reparaciones. Fondo flameado en dos piezas y tapa de excepcional con las vetas muy juntas, finas y rectas. Clavijas en palosanto de Madagascar, diapasón y cordal en ébano. Barniz al aceite. Sonido tostado redondo, equilibrado, volumen y proyección. Pendiente de certificación.

Longitud de espalda: 35,7 cm

Longitud Total: 59 cm

Al igual que muchas otras grandes empresas de fabricación de instrumentos en Mirecourt en el siglo XIX, J. T. L. (Jérôme Thibouville-Lamy) surgió de la fusión de varios talleres exitosos. Tenía raíces que corrían a través de Francia hasta Normandía. En la pequeña y tradicional ciudad de fabricación de instrumentos de La Couture-Boussey, la familia Thibouville había estado bien establecida desde el siglo XVI en su trabajo de instrumentos de instrumentos de viento y metal. A mediados del siglo XIX, Louis Emile Jérôme Thibouville entró en el dinámico mercado de los instrumentos de cuerda, y vio a la empresa Mirecourt Husson-Buthod como un socio prometedor que ofrecía tanto un tamaño respetable como una experiencia bien perfeccionada. Charles Buthod y Charles-Claude Husson establecieron estándares de alta calidad en sus ateliers, que ya eran exitosos en sí mismos, y se fusionaron en 1848. Estos criterios de alta calidad no fueron seleccionados arbitrariamente: se basaron en los estándares que prevalecían en el taller parisino de Jean-Baptiste Vuillaume, donde Buthod y Husson, así como muchos otros grandes violinistas y arqueros de su generación, habían trabajado. Como resultado, ofrecieron a Louis Emile Jérôme Thibouville la plataforma profesional ideal para sus planes de entrar en el mercado de instrumentos de cuerda, y juntos fundaron la compañía Husson-Buthod-Thibouville en 1857. Este acuerdo comercial también atrajo a los dos luthiers de Mirecourt. , que anticipó oportunidades excepcionales para expandirse más allá de Francia y vender sus violines en todo el mundo.

Cuatro años más tarde, el matrimonio de Louis Emile Jérôme Thibouville y Marguerite Hyacinthe Lamy cimentó la nueva conexión entre la familia y con J.T.L. eventualmente se convertiría en uno de los sindicatos más poderosos en el mundo de la fabricación de violines. El partido tenía un sabor casi aristocrático: después de todo, Marguerite no solo era prima de los dos nuevos socios comerciales de Thibouville, sino que también estaba emparentada con el comerciante parisino Claude Charles Duchene. La boda llevó a la compañía Husson-Buthod-Thibouville a comenzar a operar como "Jérôme Thibouville-Lamy (J.T.L.)", que se convirtió en una marca famosa. La compañía creció rápidamente con este nombre, y en su apogeo alcanzó tasas de producción anual de más de 150,000 instrumentos producidos por más de 1,000 luthiers.

El ascenso de Jérôme Thibouville-Lamy está impresionantemente documentado en los catálogos de finales del siglo XIX y el período de fin de siglo, donde se puede ver la expansión y una mayor diferenciación dentro de su paleta de productos. Los catálogos de J.T.L. no solo son interesantes debido a los impactantes grabados y fotografías que ilustran cómo se trabajó en los talleres, ni a las imágenes que muestran los sitios de producción y la majestuosa sede parisina. Sobre todo, estos documentos muestran la ingeniosa estrategia de ofrecer una gama bien estructurada de productos para satisfacer las diversas necesidades musicales y las expectativas estéticas que tenían los músicos de cuerda de la época. Un enfoque clave del catálogo fueron los instrumentos de los estudiantes en diferentes niveles de calidad, productos que jugaron un papel importante en el éxito de J.T.L. Ejemplos de dos series que siguen siendo especialmente conocidas y apreciadas hasta la fecha son Médio-Fino ("Mi-Fin") y Compagnon. Una segunda línea de productos interesante incluía réplicas de piezas de Jakob Stainer, Matthias Klotz y, por supuesto, los clásicos maestros italianos como Antonio Stradivari. Estos violines recibieron nombres que reflejaron su inspiración histórica, así como las etiquetas para que coincidan. Por último, pero no menos importante, también había instrumentos con nombres de antiguas familias de fabricación de violines de Mirecourt y de otras partes de Francia, que eran de especial interés. De ninguna manera se habían integrado todos estos ateliers más pequeños en Jérôme Thibouville-Lamy; algunos se mantuvieron como marca debido a su buena reputación.

Naturalmente, esta práctica de nombrar a J.T.L. los instrumentos después de otros luthiers crearon cierta confusión sobre la procedencia de muchos violines. Esto ciertamente no fue un efecto indeseable cuando se trata de vender instrumentos, pero la alusión deliberada a otros fabricantes de violines fue pensada en múltiples niveles, ya que muchos de estos violines cumplieron las promesas implícitas en la marca.

Después de todo, el J.T.L. los talleres no eran meramente lugares de producción de bienes de consumo masivo, que era la impresión equivocada que muchos tenían de Thibouville-Lamy (al igual que muchas grandes empresas europeas similares en este período). En cambio, J.T.L. fue un sitio donde se concentraron los conocimientos técnicos adquiridos durante generaciones: el conocimiento que los destacados violinistas aportaron a la empresa, así como el conocimiento que irradiaban de allí los maestros que completaron las principales fases de su formación en JTL. Un ejemplo interesante es el Zurich- el violinista Karl Siebenhüner, cuyo padre Anton Siebenhüner estudió con Gabriel Lemböck y trabajó como empleado de George Gemunder en Nueva York durante muchos años. En otras palabras, incluso el hijo de un maestro con experiencia internacional y altamente galardonado fue enviado a Mirecourt para que trabajara en J.T.L. lo prepararía para hacerse cargo del taller familiar. Paul Kaul, que fue empleado de Silvestre & Maucotel a principios del siglo XX y más tarde se hizo famoso con sus propios talleres en Nantes y París, también aprendió su oficio en Thibouville-Lamy. La lista de grandes luthiers es prácticamente infinita: Marius Didier, Charles Fétique y casi un sinnúmero de otros. Estos maestros dirigieron talleres que confirmaron que incluso a la luz del crecimiento exponencial de una ciudad fabricante de instrumentos como Mirecourt, siempre habría espacio para negocios tradicionalmente orientados por artesanos. Lo que es más, también demostraron que aún era posible un diálogo entre dos enfoques aparentemente irreconciliables para la creación de instrumentos. Todavía hay una gran cantidad de material no investigado para explorar en este campo.